牛安,Peter Ngugi
在畫廊成立的十周年之際,我們舉辦了兩位來(lái)自不同文化背景的藝術(shù)家的雙個(gè)展,并且仍將持續(xù)致力于促進(jìn)中外藝術(shù)家之間的藝術(shù)和文化對(duì)話。通過這兩個(gè)相互交流卻又彼此對(duì)立的展覽,我們展出了出生于上海、自畫廊之初即合作的藝術(shù)家牛安和來(lái)自肯尼亞、首次在中國(guó)舉辦個(gè)展的藝術(shù)家Peter Ngugi的作品。
巧合的是,兩位藝術(shù)家都選擇了"Carpe Diem"作為這次展覽的主題,提醒著我們?cè)谶@個(gè)充滿挑戰(zhàn)和不確定的時(shí)代,要享受每一個(gè)當(dāng)下。
通過 "Carpe Diem" 這兩個(gè)相互交流卻又彼此對(duì)立的展覽,我們展出了出生于上海、自畫廊之初即合作的藝術(shù)家牛安和來(lái)自肯尼亞、首次在中國(guó)舉辦個(gè)展的藝術(shù)家Peter Ngugi的作品。
牛安的作品涵蓋了她最喜歡的主題:太湖石、線條以及幻想與現(xiàn)實(shí)交織的至善之美。她用炫目的亮片和色彩從視覺上強(qiáng)化了自身優(yōu)美流暢的書法線條,同時(shí)也通過她極具特色的藝術(shù)語(yǔ)言體現(xiàn)了人性中的脆弱及韌性。Peter Ngugi的人物剪影作品中沒有使用任何色彩繁雜的華麗背景,而色彩與筆畫呈現(xiàn)出的鮮明對(duì)比和涇渭分明的效果又象征著獨(dú)立與共存。這些筆畫也體現(xiàn)了如今肯尼亞社會(huì)中多種族和文化的融合。
"身為畫家的牛安,藝術(shù)生涯是從學(xué)習(xí)書法開始的。書法中最講究線質(zhì),即線條與質(zhì)感,而線條后來(lái)成為了牛安畫作中最關(guān)鍵、也是最有韻味的元素。東方文化講究'隱喻'和'留白',這是牛安所欣賞的,書法為她提供了無(wú)盡的靈感,筆畫勾勒出表達(dá)對(duì)象的主體,用符號(hào)甚至線條去暗喻,留下給人聯(lián)想的空間,也為她的作品增加了韻律感和神秘性。在線條與符號(hào)構(gòu)成的抽象盛宴中,牛安的作品仿佛一場(chǎng)盛大而美好的愛的解碼游戲,正如她所言:‘在這個(gè)到處是公開的社交網(wǎng)絡(luò)的時(shí)代,我們的愛是要加密才好玩吧。'
'我的第二位書法老師曾經(jīng)跟我說(shuō),你的書法就是你的宇宙,字的偏旁部首就是兩個(gè)人,他們?cè)趯?duì)抗,但是要站穩(wěn)了,所以對(duì)我的啟發(fā)就是,(知道)畫畫時(shí)什么地方要留白,什么地方要重。其實(shí)到最后畫畫都用線條去'散步'了。我們從最開始練習(xí)畫畫的時(shí)候就是畫人的曲線,就像是木雕或雕塑也是先裁成方的一個(gè)胴體,然后再讓它圓潤(rùn)起來(lái)。其實(shí)人的每根骨頭都是弧形的,都是有曲線的,所以就很美。我不太喜歡定義自己是什么風(fēng)格,但是我覺得一定是神似比形似更重要,只要神似,不管畫成什么樣都行。'"
——摘自Kering 躍動(dòng)她影《牛安 | 用畫來(lái)玩一場(chǎng)愛的解碼游戲》
在Peter Ngugi的作品中,棕色剪影的原型都是真實(shí)的人。畫面背景仿佛一個(gè)隱喻,代表著一個(gè)家庭的只有基礎(chǔ)住宿條件的住所。"掛布隔斷是一個(gè)重要的部分,上面的圖案元素都是精心挑選的,它們構(gòu)成了我作品中的背景。這些功能性的裝飾是我作品中的一個(gè)焦點(diǎn)。在對(duì)非洲故事的敘述中,傳統(tǒng)與當(dāng)代的非洲元素顯得格外突出。"
"在我的作品中,真實(shí)的人物形象出現(xiàn)在虛構(gòu)的想象空間里。這些剪影呈現(xiàn)了一種神秘感:一種無(wú)法分辨人物好壞的匿名性。當(dāng)人們來(lái)到我的工作室看著這些剪影,他們也許會(huì)想到之前見過的人。他們的身份被隱匿了,他們的眼睛沉默不語(yǔ),但他們直視著觀眾。
這些剪影作品中也融合了傳統(tǒng)的肯尼亞設(shè)計(jì)和西方設(shè)計(jì),過去的潮流常常再次出現(xiàn)在當(dāng)代時(shí)尚和流行文化中。我的作品傾向于去探索在我們現(xiàn)代社會(huì)中的集體記憶,并追問向世界講述這些故事的意義。"
——Peter Ngugi